昨天3月6日，巴黎現代藝術重鎮 蓬皮杜中心 舉行“與創作者有約的免費星期天”活動。當天，在所有免費參觀的展覽區里，最受推薦的莫過於法國畫家《熱拉爾•弗羅芒熱》個展（Gérard Fromanger）了。
誠如法國文藝影視周刊Télérama說的那樣，熱拉爾•弗羅芒熱這位法國“新具象”（New Figurative Representation）繪畫運動的代表人物，一直等到76歲才等到了蓬皮杜中心為他舉辦一個小型個展。不過，姍姍來遲總比遲遲不來要好，觀眾們終於有機會重新認識這位在法國68年“五月風暴”中成長起來的藝術家。
熱拉爾•弗羅芒熱的畫作以鮮艷飽和的色彩和極具政治代表性的形象在70年代廣為人知。但時過境遷，“新具象”這個群體也慢慢地從觀眾視野中消失。在此次個展，蓬皮杜中心特地搜羅了弗羅芒熱從1964年到2015年間的代表作品，時間為序依次陳列，向大眾展現了其藝術創作的兩個重要角度：關於繪畫的激情與關於世界的隱憂。
現在我們先來介紹這位您可能並不熟悉的藝術家：熱拉爾•弗羅芒熱1939年出生於法國伊夫林省的龐恰特雷恩鎮，父親是位業餘畫家。在家庭環境熏陶下，他從小就熱愛藝術，高中畢業後就讀於巴黎美術學院，1966年在巴黎舉辦首次個展。1960年至1970年參與法國“新具象”藝術運動，不斷創作至今。目前工作居住於法國巴黎和義大利錫耶納兩地。
再來談一談他與“新具象”（New Figurative Representation）的關係。這個藝術運動誕生於上世紀60年代初的法國。它是對美國抽象表現主義的反駁。1964年，巴黎市現代藝術博物館舉辦了題為《日常神話》的展覽，成為“新具象”運動開始的一個重要標誌。“新具象”藝術家們在政治上非常激進，他們深深地影響了上世紀70年代法國的藝術與政治舞台。連環畫與攝影對這一潮流產生了重要的影響。熱拉爾‧弗羅芒熱作為代表性藝術家之一，與其他藝術家不同的是，他對電影非常感興趣，常將一些電影手法運用於繪畫創作。
每一個藝術家總會有屬於自己的命運之星。19歲那年弗羅芒熱經由當時法國着名詩人雅克‧普萊維爾（Jacques Prevert）的介紹，認識了畢加索。有一次，他們三個人面對大海看了好久之後，畢加索問詩人：“你感受到了什麽？”詩人說：“我什麽都沒有感受到。”畢加索說：“我也是。” 弗羅芒熱對此深感震撼，悟到了話中真諦：世界上的任何東西，包括政治、詩歌、思想都不用刻意去理解。弗羅芒熱也總是說：“我所畫的事物在世界上並沒有代表性，萬物既不顯示什麽，也不代表什麽”。之後，他與畢加索一起參加了巴黎五月畫廊的首個群展，奠定了他在藝術領域的地位。
在1968年的“五月風暴”中，他結識了法國着名電影導演讓‧呂克‧戈達爾(Jean-Luc Godard)。當時弗羅芒熱創作了一幅作品，畫的是法國國旗的紅色部分在流淌，暗喻當時的政治衝突。戈達爾對此很感興趣，着意尋到了他，兩人一起共同創作了著名《紅色》系列。
藝評家稱，弗羅芒熱的繪畫是對照片圖像的再創作，弗羅芒熱的繪畫主題，諸如巴黎的普通街景、室內景觀、抓拍的鏡頭，或者肖像都是從攝影中來，是對當代現實生活的獨特描述。
這麼多年來，弗羅芒熱的繪畫大都是系列創作，風格和主題上有延續關係的作品的組合，而且一直採用攝影處理的手法，表現物象與真實色彩相去甚遠的剪影般的形象。只是近年來，畫面中剪影被強化，背景環境甚至被去除，更關注於點線面的佈局和整體色彩的對比，畫面的形式感更強，抽象意味更濃了。
或許我們這麼說吧，弗羅芒熱的作品就是這樣，既不斷發展變化又萬變不離其宗！他的一些作品亦曾在2005年中法交流年中，隨着“新激浪”（蓬皮杜中心當代藝術藏品展），來到中國展出，對中國藝術家的繪畫創作思維產生了一定程度的影響。
（附註：蓬皮杜中心的《熱拉爾•弗羅芒熱個展》已從今年的2月17日拉開帷幕，展期直到5月16日為止。）